京剧野猪林 长亭的唱词

林娘子
见儿夫不由我双泪垂掉，
好一似万把刀刺我心稍。
恨只恨奸贼设下了狠毒的圈套，
可叹你蒙冤屈入了笼牢。
实指望恩爱夫妻同偕老，
万不想顷刻间两下分抛。
盼只盼，苍天有眼存公道，
雪沉冤重相会且待明朝！
望官人你快把衷肠相告，
官人哪！夫妻们恨离别泪洒荒郊！
林冲
（白）你来看！
两行金印把我的清白玷污了。
俺林冲，堂堂王法犯的是那条！
纵然是侥幸把残生来保，
愧对我，地下的爹娘结发的贤妻，
报国壮志一旦抛！
狠心我把娘子叫：
从今后莫把林冲再挂心稍！
林娘子
见休书不由我心如刀绞。
七出罪我犯的是哪条？
你我生死夫妻同偕老，
你、你、你、你……怎忍意断情绝将我抛！
从此后我为谁人把残生保？
倒不如拼一死血洒荒郊！
林冲
妻呀！妻呀！
结发人衷心某早知晓，
写休书是为你除去祸根苗。
高俅贼与我仇恨非小，
配沧州岂能够一笔勾销！
男儿不能把妻保，
又怎忍连累娘子再受煎熬
林娘子
见官人挥泪把衷肠告，
才知你柔肠百转五内焦！
任凭它风狂雨雪暴，
为妻我敢与松柏竞后凋
林冲
若是我千里沧州命丧了？
林娘子
我为你披麻戴孝守定了终身志不摇！
林冲
倘若是高家贼再来缠绕？
林娘子
为妻我拼一死早赴阴曹！
剧情简介
宋太尉高俅子高衙内率家丁到东岳庙游玩，时林冲夫妇也到东岳庙烧香还原，路经大相国寺，见鲁智深在菜园练武，林冲让娘子去庙中还愿，自已与鲁智深相见，二人相见恨晚，结为兄弟。高衙内见林娘子张氏貌美，百般调戏。
使女锦儿奔告林冲，林赶至欲打高衙内，陆谦出面调停，林方住手，鲁智深赶到，欲打死高衙内，林冲劝阻，高逃去。陆谦又献计高俅，假卖宝刀给林冲。陆谦找到林冲，说高俅也有一把宝刀，想看看林冲的宝刀，让林冲带刀去见高俅。林冲不敢违命，便带上宝刀去见高俅，陆谦把林冲领到白虎堂门口，让林冲等候，说自己先进去通报，便离开了。
林冲等了许久，不见陆谦出，也不见回音，不知是计，自己进了门。此时高俅出，诬林冲行刺，将林冲拿住，重刑拷打，未得口供，只得发配沧州。陆又暗使解差董超、薛霸在途中加害。至野猪林，解差正欲谋害林冲时，鲁救林冲脱险，并护送林冲到了沧州。
林冲到沧州后，分派到草料场看守草料。一计不成又生一计，高俅指使陆谦又夜烧草料场加害林。正巧，天降暴风雪，林冲为避寒去买酒，回来时猛烈的风雪已将营房压倒，林冲只得在山神庙避雪，不在草料场。
这时陆谦率人在草料场放起大火，认为林冲必死无疑了，因为火太大，林冲是逃不出去的，就是万一烧不死林冲，草料被烧，林冲也是死罪难逃。陆谦一伙放完火来到山神庙。林冲从陆谦口中，知道自己的被害经过，并得知娘子已被逼死，怒从心头起，奋力将陆谦一伙杀死报仇，然后上了梁山。
扩展资料
典故渊源
京剧《野猪林》的故事取材于我国古典文学名著《水浒传》，其内容是说北宋年代东京八十万禁军教头林冲，被太尉高俅陷害，发配沧州。高俅又责令解差在野猪林内杀害林冲，不想被林冲的结义兄弟鲁智深搭救。后来在山神庙，林冲手刃了仇人陆谦，冒风雪连夜投奔梁山泊。
最早把这个故事搬上京剧舞台的是武生宗师杨小楼。他与溥绪（清逸居士）共同编创了京剧《山神庙》，后改为《野猪林》，由杨小楼扮演林冲，花脸郝派创始人郝寿臣扮演鲁智深，上演后享誉剧坛。
四十年代末，著名京剧表演艺术家李少春先生对这出戏重新加以整理改编，与郝派传人袁世海先生、梅派传人杜近芳等在上海天蟾舞台合作演出，引起轰动。后来李少春又对该剧进行了多次修改，使该剧日臻完善，成为五十年代京剧舞台优秀剧目之一。
参考资料来源：百度百科-野猪林

京剧的伴奏乐器有那些？

京剧伴奏乐器分打击乐器与管弦乐器。打击乐器有板、单皮鼓、堂鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”。管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。
单皮鼓：又称小鼓。是打击乐和管弦乐的指挥乐器，演奏时用两根细竹（通称鼓箭子、鼓签）。指挥方法用底鼓，有时并配合手势，各种乐器都随着它的指挥来演奏。歌唱时辅助板打节奏。司鼓、板者称为鼓佬（即鼓师）。
板：亦名檀板、拍板。打击乐器。由三块宽约6公分、长约20余公分的红木或黄杨木板制成。分二组，前组二块木板，用弦缚紧，后组一块木板，二者以绳联接。主要用于歌唱时打节奏，也配合单皮鼓来领奏锣鼓点子和指挥其它乐器，合称鼓板。由打单皮鼓者兼管。
堂鼓：亦名同鼓。打击乐器。以木为框，形似腰鼓，两面蒙以牛皮。奏时置于木架上，用木槌敲击。形制大小不一。京剧用于战争、升帐、升堂、刑场、起更等场面，及唢呐吹打等。除了表现战争，都由鼓佬兼管。
大锣：打击乐器。铜制，圆形扁平，直径约30公分，有锣门（即锣心，直径约10公分的圆平面）、锣边（与锣心相连的外围斜面）两部分。奏时左手持锣绳，使锣面垂直，右手持击槌，以槌头（用布裹成）击打锣门或锣边而发音。锣音高亢。京剧所用形体较小，称京锣。多用于武将或袍带人物的上下场，或战争及配合突变的情感等。打法有重击、轻击、闷音、掩音、揣锣、打边等。
钹：又名铙钹。打击乐器。铜制圆形，中部隆起如半球状，其径约全径的l／2，正中有孔，穿系绸条或布条。以两片为一副，相击发声。初出印度，后传至中国。有大小不同的多种形制。在大锣和小锣中间加强节奏，并起联系作用。有时也代替大锣配合某些动作。
京胡：拉弦乐器。胡琴的一种，主要用于京剧伴奏。形似二胡而较小，琴筒用竹子做成，直径约5厘米，一端蒙以蛇皮，张弦二根，按五度关系定弦。奏时使马尾弓擦弦而发音，其音刚劲嘹亮。是京剧管弦乐伴奏中的主乐器。
二胡：拉弦乐器。胡琴的一种，比京胡大，琴筒木制或竹制，直径约8－9厘米，一端蒙以蟒皮或蛇皮，琴杆上有二轸，张弦二根，按五度关系定弦。原来京剧不用，由梅兰芳与徐兰沅、王少卿等创始，在京剧青衣唱腔的伴奏中增添了二胡，现在广泛沿用。
小三弦：拨弦乐器。三弦之一种。京剧界习称南弦子。在曲调中起节拍作用。是京剧伴奏中主要辅助乐器之一。
月琴拔：弦乐器。发音清脆明亮，是京剧伴奏中主要辅助乐器之一。
扩展资料行当分类
京剧行当的划分，除依据人物的自然属性（性别、年龄）和社会属性（身份、职业）外，主要是按人物的性格特征来分类。京剧班社旧有“七行七科”之说 ：七行即生行、旦行（亦称占行）、净行、丑行、杂行、武行、流行。
京剧舞台上的一切都不是按照生活里的原貌出现的。京剧舞台上的角色也不是按照生活当中人的本来面貌出现的，而是根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等，在化妆、服装各方面加以若干艺术的夸张，这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。这四种类型在京剧里的专门名词叫做“行当”。
生
除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称，分老生（又分重唱的安工老生，重做的衰派老生，重武的靠把老生）、武生（分长靠武生、短打武生并应工猴儿戏）、小生（分扇子生、雉尾生、穷生、武小生） 、红生 、娃娃生。
旦
女性正面角色的统称，分青衣（正旦）、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦。
净
俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸，分正净（重唱功，称铜锤、黑头）、架子花（重工架）、武二花、摔打花、油花（一称毛净）。
丑
扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。分文丑（分方巾丑、袍带丑、老丑、荣衣丑，并兼演彩旦、婆子）、武丑（又称开口跳）等。各个行当都有一套表演程式，在唱念做打的技艺上各具特色。
参考资料：百度百科_京剧

请问京剧音乐在伴奏中的烘托作用 谢谢

中国的戏曲种类很多，由于地域、方言以及文化背景不同，形成了各具特色的戏曲音乐。京剧音乐并不像西洋歌剧音乐，是由作曲家专门创作的，而是套用一些常用的曲调，以固定的板式、曲牌为主，依曲填词，曲谱是一种用汉字而不是其它特殊字符记录的。京剧音乐是由七声音阶构成的，以一对（上、下）乐句为基础，在变奏中突出节拍、旋律的变化；以各种不同板式（用一种名为“板”的打击乐标示节奏的样式）的联结和变化，作为整出戏或整场戏音乐陈述的基本手段，以表现各种不同的戏剧情绪。 大部分京剧剧目的音乐由“西皮”和“二簧”两种板腔曲调变型而成，唱词多为五字句或七字句，也有变体到十字句的。“西皮”的曲调比较活泼、刚劲，节奏紧凑，唱腔明朗，适合表现坚毅、愉悦、愤怒或激动等比较高昂的情绪。“二簧”则是一种比较平和、稳重、抒情、深沉的腔调，节奏较平稳，舒缓，适合于表现沉思、忧伤、感叹、悲怨等比较低落的情绪。这两种曲调还依乐句的速度、句幅的长短、乐曲段落的戏剧性要求，产生了十几种节奏板式。 而除了“西皮”和“二簧”之外，京剧也吸收了其它戏曲的唱腔曲调，例如南梆子（是由河南梆子演变而成，节奏和原板大致相同，但腔调婉转柔美，大多是旦角和小生使用）、四平调（曲调流畅，任何复杂不规则的唱词都可以用它来演唱）、高拨子（由秦腔演变而来，适合表现激昂悲愤的感情）、昆曲（伴奏的乐器以笛子为主，唱的是一支支曲牌，文辞典雅，唱腔婉转，几乎没有间奏，表演细腻，载歌载舞，真正是“有声皆歌，无动不舞”）、吹腔（是一种用笛子伴奏的唱腔，但是文辞接近口语，而且唱腔中有音乐间奏，旋律相当简单，演唱时比较轻松）等也是京剧常用的曲调。京剧音乐给人的鲜明印象是金鼓喧天，没有这种欣赏习惯的人听了，可能会嫌它吵得慌。这大概是因为它起源于乡野草台，要靠大声的锣鼓招集观众；不像昆曲，在古雅的园林厅堂里演唱，笛子是其主要的乐器，用小锣的地方多，自然就清静多了。京剧里的散板就因借用了昆曲的调式，听起来婉转抒情。说起来，400 多年来昆曲对中国其它剧种的影响非常深远，直到现在仍有“百戏之母”的地位。 京剧的行话把乐队称为“场面”，最早是坐在“守旧”前，演员就在乐队前做戏，大约半个世纪前才挪到了幕侧。乐队分两部分，一部分叫“文场”，是管弦乐，以拉弦乐器胡琴（又称京胡）为主，伴以弹拨弦乐器，如月琴、三弦、琵琶、阮和吹管乐器等，“文场”的头目叫“琴师”；另一部分叫“武场”，是打击乐，头目叫“鼓师”，由不同类型的鼓、板、锣、铙、钹等组成，以鼓、板为主，小锣、大锣次之，与文场的胡琴、月琴、三弦并称“六场通透”。乐队的指挥者是掌鼓板的鼓师，但往往不如琴师出名。假如当天的主演是以唱功取胜的，那他所专用的琴师，经常要等主演登台之前才出场，从容地在乐队中最显眼的位置坐下来。“文场”的作用主要是为演唱伴奏，并演奏渲染气氛的场景音乐。“武场”的主要任务是配合演员的身段动作、念白、演唱、舞蹈、武打，使其起止明确、节奏鲜明，场次的转换、舞台情绪的渲染等也都由“武场”承担。乐队在鼓师的指挥下，伴奏贯穿演出的始终，鼓师掌控的乐队伴奏如何，对于演员表演的成败至关重要。在传统的戏曲理论中有所谓“三分前场、七分后场”的说法，乐队控制着演唱的节奏——在传统的戏曲表演中称其为“尺寸”，可见乐队的重要。 随着剧目题材的扩大，表现内容的丰富，当代的京剧音乐在保持和发挥传统京剧文武场的特色的前提下，也吸收了更多的民族乐器参与演出，并尝试运用中国民间乐器与西洋乐队混合的伴奏形式，在作曲和配器的方法上，创作出了完整的京剧音乐。乐队的壮大在一定程度上，增强了京剧音乐表现人物、描写情境、渲染气氛、加强戏剧节奏、烘托表演、美化演唱的功能，使京剧演出产生一种前所未有的宏大气势。

金坛求京剧野猪林对唱:见儿夫不由我珠泪垂钓 伴奏谱

金坛求京剧野猪林对唱:见儿夫不由我珠泪垂钓 伴奏谱
我想我们会在一起的我觉得自己很幸福，我不再是一条孤独流浪的鱼，我有岸可度，岸的一端你在那。 东风化雨山山翠 政策归心处处春 春风化雨

说唱脸谱 是京剧吗?

　　《说唱脸谱》不是京剧。
　　《说唱脸谱》是一首京剧与流行音乐相结合的戏歌，借鉴京剧唱腔和旋律，将我国的传统戏曲元素巧妙地融入到歌曲之中，使整首歌听起来琅琅上口，亦歌亦戏。这首歌由作词家阎肃作词，作曲家姚明作曲，并由青年歌手谢津演唱，流传甚广，深受人们喜爱。
　　1、《说唱脸谱》歌词：
　　那一天爷爷领我去把京戏看
　　看见那舞台上面好多大花脸
　　红白黄绿蓝咧嘴又瞪眼
　　一边唱一边喊 哇呀呀呀呀
　　好象炸雷 叽叽喳喳震响在耳边
　　（间奏）
　　蓝脸的窦尔敦 盗御马
　　红脸的关公 战长沙
　　黄脸的典韦 白脸的曹操
　　黑脸的张飞 叫喳喳……
　　（rap）
　　说实话京剧脸谱本来确实挺好看
　　可唱的说的全是方言怎么听也不懂
　　慢慢腾腾咿咿呀呀哼上老半天
　　乐队伴奏一听光是锣鼓家伙
　　咙个哩个三大件
　　这怎么能够跟上时代赶上潮流
　　吸引当代小青年
　　（间奏）
　　紫色的天王 托宝塔
　　绿色的魔鬼 斗夜叉
　　金色的猴王 银色的妖怪
　　灰色的精灵 笑哈哈……
　　（rap）
　　我爷爷生气说我纯粹这是瞎捣乱
　　多美的精彩艺术中华瑰宝
　　就连外国人也拍手叫好
　　一个劲的来称赞
　　生旦净末唱念做打手眼身法功夫真是不简单
　　你不懂戏曲 胡说八道
　　气的爷爷胡子直往脸上翻
　　（间奏）
　　老爷爷你别生气
　　允许我分辨
　　就算是山珍海味老吃也会烦
　　艺术与时代不能离太远
　　要创新要发展
　　哇呀呀呀
　　让那老的少的男的女的大家都爱看
　　民族遗产一代一代往下传
　　（间奏）
　　一幅幅鲜明的 鸳鸯瓦
　　一群群生动的 活菩萨
　　一笔笔勾描 一点点夸大
　　一张张脸谱 美佳佳
　　哈哈哈

京剧曲谱锁麟囊选段_京剧锁麟囊春秋亭的简谱加歌词,主要是简谱

京剧曲谱集成_京剧简谱