曲谱自学网今天精心准备的曲谱是《散音古琴曲谱》，下面是详解！

求古琴散音琴谱 多多益善

最近开始自学古琴，很喜欢古琴的声音。今天是古琴到手的第三天，才学会了右手的部分指法，连泛音都没有学会。希望有人可以提供一些古琴的散音琴谱。多多益善，非常感谢。...

最近开始自学古琴，很喜欢古琴的声音。今天是古琴到手的第三天，才学会了右手的部分指法，连泛音都没有学会。

希望有人可以提供一些古琴的散音琴谱。多多益善，非常感谢。

古琴的曲谱是不是五音（宫商角徵羽）？

想学古琴·不知道古琴的曲谱是不是和现在不一样·我想学古谱五音的...

想学古琴·不知道古琴的曲谱是不是和现在不一样·我想学古谱五音的

古琴有七根弦 一根弦一个音 分别是宫商角徵羽 变宫和变徵
相传 古琴六弦七弦 分别是周文王周武王所作 而古琴七弦的形制在战国中期就已稳定 所以说古琴并不是五音的 而是七音（严格意义上讲不是这样 这里只是考虑弹散音的情况）

汉末三国到魏晋时 古琴的减字谱已是基本成型 一直沿用至今 不过比较早期的琴谱 有全字谱（我自己起的名字 就是把指法毫无缩写详细地写出来）

从理论上讲 现在没有“五音”的“古谱” 从战国中期后 古琴的形制就已稳定为七弦 就是所谓的“七音”

不过还保存着一些据说是上古的琴曲 比如神人畅 该曲很少用到六弦和七弦 一般认为该曲成曲年代较早

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希望回答能对您有所帮助 有什么还不了解的可以私信我
有空儿多去古琴吧交流交流

古琴 减字谱，这个散音应该怎么弹啊

左手什么徽也不按，右手食指向外拨六弦，，这是指法散挑六弦。。
散：就是弹奏空弦的意思

扩展

……卧槽！这是六啊！谱子上怎么看怎么是标准的二八…

补充

额，，是有些像二八哈，，习惯就好啦，加油*—*

古琴乐谱中的字怎么看？

按照什么顺序看？...

按照什么顺序看？

古琴上的谱字也叫减字谱，减字谱的谱字，也就是指法符号，大多和现代汉语相吻合，现分三类叙述如下：

(1)古琴右手指法符号

弹琴是用左手按弦，右手弹弦，弹的部位，一般在岳山与一徽之间，高音区的按音亦可在一徽左右，以便取音柔和。右手向徽弹出叫“出”，向身弹入叫“入”。不论弹入弹出，都略倾向琴面，音较丰满。且入弦勿深，一般不要超过指尖或甲背的三分之一。

弹弦只用大、食、中、名四指，小指禁而不用故叫禁指。四个指头分别向两个方向弹入弹出，产生了擘、托、抹、挑、勾、剔、打、摘等八种指法，叫右手基本八法，其余复合指法、特殊节奏及和声指法，都是由这八种基本指法演变或组合而成。

尸(擘)：用大指甲背弹入，大指中末二节微弯，仰卧掌下，弹时急倒竖，虎口放开，其运动在中节与腕力并用。食中名三指平直，中节粘连，末节参差。禁指微翘，甲尖稍仰。

乇(托)：大指倒竖，虎口张开，先肉后甲，向外托出。其运动在中节与腕力并用。弹后大指仍伏掌下，食中名三指平直，中指中末二节稍低于食名二指，指缝稍开，禁指如前。

木(抹)：用食指弹入，先肉(触弦)后甲(拨弦)。食指屈其根节，伸其中末二节，大指中末二节微弯，侧伏于食指下，指尖距食指约一弦。每抹入必将食指箕斗落在大指甲尖抵住。其运动在食指中末二节之力。中名二指俱平直，指缝稍开，高低参差，禁指如前。

(挑)：用食指甲背弹出。食指屈其中末二节，大指微弯，以甲尖抵住食指箕斗，向外挑出。其运动在食指中末二节，大指帮贴用力。中名二指微弯，余势与抹同，禁指如前。

勹(勾)：用中指弹入，先肉后甲。中指屈其根节，坚直其中末二节，大指侧伏于中指下。每勾入必使中指末节落在大指甲尖抵住，并可搁在下一根弦上。其运动在中指坚劲之力。食名二指平伸，高于中指，禁指如前。

(剔)：用中指甲背弹出。中指屈其中根末节，与大指作圈形，以大指甲尖抵住箕斗。其运动如挑法。食名二指微弯，高于中指，禁指如前。

丁(打)：用名指弹入，先肉后甲。名指屈其根节，伸其中末二节。其运动在根节屈伸之力打入，食中二指粘连伸直，高于名指。大指则张开虎口，直其中末两节，作八字形。禁指如前。

(摘)：用名指甲背弹出。名指屈其中根末节，．与剔相似，唯不用大指抵住。其运动在于名指根末二节之力。食中二指粘连微弯带俯，大指微屈其中末二节，虎口稍开。禁指如前。

(2)古琴左手指法符号

古琴左手按弦，也同样只用大食中名四指，小指仍禁而不用。左手指法极为丰富，根据它们的作用和效果，可分为五类：左手主要指法，表示用哪个手指和用什么手法按弦，有大、食、中、名、跪、散、泛等。

此外还有上下进退等走音指法；有罨、虚罨、捐起、带起、放合等打弦带弦发音指法；更有吟、猱、绰、注等装饰指法；还有左右手复合指法。现分述如下：

大(大指)：大指末节微屈，侧伏于食指下，虎口半开，用侧面按在弦上。大指按弦有两个部位，一是半甲半肉处，一是骨节处，当两弦连弹时，两部位就要兼用。按弦时食中二指粘连微弯，名指微弯带俯，禁指微翘，甲尖稍仰。

亻(食指)：食指自然的平按在弦上，用箕斗处按。食指按弦多用于弹泛音的时候。此外有时与大指同用，大指用半甲肉处按内弦，食指用箕斗左侧按外弦。

中(中指)：屈其根节，伸直其中末节，用箕斗处偏左按于弦上，食名二指平伸，大指侧侍，禁指如前。

夕(名指)：屈其中节，务必凸出末节，于箕斗处左侧按之，大食中禁四指如前。中指绝不可压在名指上帮助用力。

⻊(跪指)：名指屈其中节，跪其末节，用指背跪按弦上。按法有两种，或用甲背，或用骨节处，都要用左侧按。跪指多用于中上准音。

艹(散音)：单用右手弹空弦，左手不按，可用中指虚点在十徽上。

(泛音)：右手弹弦，左手对准徽位轻点弦上，得音极清。其法有二：一则左指离弦极近，弹时弦跃，触指自成泛音，喻为“粉蝶浮花”。一则弹时左指轻点，一点即起，亦成泛音，喻为“蜻蜓点水”。弹泛音时，右手要靠近岳山，得音才清亮。对零散的泛音，谱字上才用泛音符号。

(泛起)：琴曲开头和结尾处，常用泛音，有时在散音或按音曲调的中间，也常插入一两旬或一段泛音。此时用"JA’’符号表示此后的谱字，都应弹成泛音。

(泛止)：用在一段或一两句泛音终止的地方。

上：按弹得声后，左手指按弦由本位向岳山走上一位得声，右手并不再弹。连上两次者为二上。

下：按弹得声后，左手指按弦由本位向龙龈走下一位得声，右手并不再弹。连下两次者为二下。

(进复)：于按弹得声后，由本位上走一位得声叫进，又回归本位叫复，连原弹一共三声，一实两虚。进复两次的叫双进复。

(退复)：于按弹得声后，由本位走下一位得声叫退，仍上归本位叫复。退复两次的，叫双退复。

(分开)：先于按位弹得一声，然后走上一位得一声，再回归本位又弹一声。两实一虚，总共三声。前后分弹两次，中间走上一次，故叫分开。

(摺起)：大指按上位得声后，名指接按下位，同时大指将弦播起发声。摺的弹法是用大指甲的边缘将弦向上向内一拨，名指仍然按实。

(爪起)，大指按弹后，甲尖将弦爪起，得一散音，叫做爪起。

(带起)：名指按弹后，指尖将弦带起，得一散音，叫做带起。

(放合)：名指按弹后，将弦放出得一散音，同时急按次弦右弹，与放出之音相合如一声。

(同声)：也叫带合，弹法是名指按弹之后，把弦带起，同时右手指弹另一弦的散音如同一声。

(应合)：于按弹后，左指或上或下，走手有声，以应右手弹别弦之声，叫应合。

拙(推出)：中指按弹后，指头推弦向外，得一散音，较带起为重，专用于一弦。

(罨)：名指按弹之后，大指在上一音位上击弦有声叫罨。勿须击响琴面。

(虚罨)：不按不弹，用大指或名指在需要的弦和音位上一罨得声叫虚罨。(虚点)同。

(虚按)：弹时得声之后，乘声未歇，用指浮按弦上，以遏余响。

(吟)：指头于按弹得声之后，随肘臂的振动而左右动荡，往来分余，约四五转，如吟哦一样，取音贵圆活，用力在肘臂。

犭(猱)：指头于按位得声之后，随手腕左右摆动。如物之有伸缩力，随伸随缩，连而不断。动荡幅度较大，约过二三分，来回两三转，取音贵苍劲，运指纯用腕力。

卜(绰)：上滑音。由位下少许，斜势按上到位，乘此弹出得声叫绰。

氵(注)：下滑音。由位上少许，斜势按下至位，乘此弹出得声叫注。

立(撞)：按位已弹得声，用指急撞上少许，速回归原位再得一声。一般是把一声划为两声，也有少数如急进复。

(唤)：多数琴谱都认为，乘右弹时绰上二分，逗其音下过本位二分，速上本位，凡音两折，如鸠鸣唤雨之声。有如回音。唯《琴学入门》则解释为“乘下音而上，又接上音而疾下，如反撞急进复之意。”又似逆回音。

豆(逗)：于急绰略至过位之际，速迎其弹声以出本位之音叫逗。运指与撞相似，只是撞用于弹后，与正音分离为二；而逗用于甫弹时，与正音合而为一。

史(使)：右手弹弦，左手用逗叫逗；右手不弹，左手在走手音中用逗叫使。于按弹得声后，指上一位或二位，再作吟猱，并撞(即使也)，复下本位。

(掏撮三声)：左手名指按弦，大指先罨后摺，再用右手一撮，左手再罨摺两次，最后右手一撮，共得八声。

(摺拔刺三声)：与上例相同，唯此次不用撮而用拨刺。

（3）古琴附注符号

有些减字符号，与左右手指法没有直接关系，只是为了说明曲调的轻重疾徐、反复、休止等，或对琴谱的组织结构以及演奏技法作些说明注解，这些减字符号叫做附注符号。这些符号，一般都有现成的音乐术语、音乐符号与之相对应，在改进记谱中，都可被取代。

扩展资料：

古琴记谱

据统计，现存的古琴曲中有三千多首是古代流传至今的曲目，这笔丰厚的遗产使古琴成为当今有着深厚文化底蕴的一件乐器。而这都要归切于古琴独特的记谱法——减字谱记谱法。唐代以前，古琴的乐谱是用文字记载的，称为文字谱，极其繁复。

一个指法要用一句话记录，一首曲子记下来往往比一篇文章还要长。鉴于这个原因，晚唐一个名叫曹柔的人发明了减字谱，即在文字谱的基础上，将一句话中的关键字摘出，每字各取简洁的一部分，再将这几个部分拼为一个“字”。

减字谱实际上就是指法谱。因此，唐代之后的大量琴曲都流传到了今天，而唐代之前的琴曲大部分则失传了。目前所知的中国最古老的一份古琴乐谱是古琴曲《碣石调·幽兰》的谱子，相传为南朝梁代的丘明传谱，它也是流传到今天惟一的一份文字谱，为唐朝手写卷，原件现存于日本东京博物馆。

减字谱的指法符号，是由文字谱的谱字减笔缩写而来的，开始较繁，各谱使用也不一致。经历代琴家的改进，废弃不用的，归并同类的，简化复杂的，逐步统一起来，到清末已相当规范。

《琴学入门》所用的谱字，仅112个，其他各谱也大体相同。在改进记谱后，还可减去一半，大约采用四五十个符号，就可以代替。精简部分，大多是右手的复合指法和左手的装饰指法。

古琴的散音和泛音音差很明显吗？为什么我弹出来的...

散音是用右手弹出的空弦音，泛音则需要用左手轻按某些徽位，泛音比散音更为空灵清澈。
主楼也许是徽位没有按准？？比如四徽六分，如果按在这一点的或左或右，发出的声音都会比较暗哑而且音也不准，所以练习泛音要能够迅速准确地找准徽位，多只一分少之一分都无法充分发挥出泛音的韵味。
而且，弹奏泛音时左手按弦如蜻蜓点水一触即起（当然更不能用力按下去了……），轻触琴弦以此左右弦的振动，右手拨弦后随着泛音的发散轻抬左手，能使泛音余韵更为绵长（这个词形容好像不对？o(╯□╰)o），总之音色会更清澈空灵……我的表述能力太差了，楼主多实践几次就会明白了，重点是要找准徽味……
纯属个人意见，与君共勉~O(∩_∩)O~

古琴的泛音是否比散音声音要低很多？

如题刚开始学古琴，在学泛音真难啊感觉声音很小很小是正常的吗？古琴，不是说古筝哦我是新手，刚开始自学敬请高人指点...

如题
刚开始学古琴，在学泛音
真难啊
感觉声音很小很小
是正常的吗？
古琴，不是说古筝哦
我是新手，刚开始自学
敬请高人指点

泛音的声音确实比散音、按音小。
泛音、按音、散音三种音色对照着天、地、人。泛音与天对应，声音空灵飘渺。

想要发出比较响亮的泛音，一来是要靠右手的指力，这个要靠你自己多练习，另外左手的位置也要准，徽位对的正，才能发出清脆的声音。
发音的时候，在右手弹弦得音的瞬间，左手用指腹对准徽位轻快地点一下就可以。
有个技巧就是在弹泛音的时候，右手在比较靠近岳山的地方弹弦，这样比较容易得到清脆的声音。

你可以找《神人畅》来练习泛音，这首曲子按音很少，大部分是用泛音演奏的。

谁能讲讲古琴曲《仙翁操》的曲谱 是什么意思啊

这首曲子古时候是用来调音用的，每两个音一组，都是一个散音一个按音，两者音高相同，发出“仙翁”“仙翁”的声音，其实就是共鸣音啦。最后一段加了一点变化，形成一首曲子，是基础入门曲

十大古琴曲（music)

古琴可奏
1、高山流水
传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊曰：“善哉，子之心与吾同。”子期四后，伯牙痛失知音，摔琴断弦，故有高山流水之曲。《高山流水》一曲被录入金唱片上，于1977年8月22日发射到太空，向宇宙星球的高级生物传道中华民族的智慧和文明信息。
2、广陵散
据《琴操》记载：战国聂政的父亲，为韩王铸剑，因延误日期，而惨遭杀害，聂政立志为父亲报仇，入山学琴十年，身成绝技，名扬韩国。韩王召他进宫演奏，聂政终于实现了刺杀韩王的报仇夙愿，自己也毁容而死。后人根据这个故事，谱成琴曲，慷慨激昂，气势宏伟，为古琴著名大曲之一。
3、平沙落雁
明朝此曲称《落雁平沙》。曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群降落前在天空盘旋顾盼的情景。对于曲情的理解，有“取清秋寥落之意，鸿雁飞鸣”来描写秋天景物的；有“取秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣，借鸿鹄之远志，写逸士之心胸”的；也有从鸿雁“回翔瞻顾之情，上下颉颃之态，翔而后集之象，惊而复起之神”。“既落则沙平水远，意适心闲，朋侣无猜，雌雄有叙”，发出世事险恶，不如雁性的感慨的。现在流传的多树是七段，主要的音调和音乐形象大致相同，旋律起而又伏，绵延不段，优美动听；基调静美，但静中有动。
4、十面埋伏
《十面埋伏》乐曲是公元前202年我国历史上的楚汉相争为题材，描绘刘邦和项羽在垓下决战的情景。乐曲主要歌颂了楚汉的胜利者刘邦，尽力刻画“得胜之师”的威武雄姿，全曲气势恢弘，充斥着金戈铁马的肃杀之声。《十面埋伏》可以说是把古代琵琶表演艺术发挥到登峰造极的地步，创造了单个乐器的独奏形式表现波澜壮阔的史诗场面（而现代，这往往需要大乐队式的交响曲体裁方能得以完成），直到今天，《十面埋伏》依然是琵琶演奏艺术领域最具代表性的传统名作。
5、鱼樵问答
乐曲通过鱼樵在青山绿水间自得其乐的情趣，表达了对追逐名利者的鄙弃。乐曲采用渔者和樵者对话的方式，以上升的曲调表示问句，下降的曲调表示答句。旋律飘逸潇洒，表现出鱼樵悠然自得的神态。正如《琴学初津》曲意深长，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹歌之乃，隐隐现于指下。迨至问答之段，令人有山林之想。
6、夕阳萧鼓
是抒情写意的乐曲，1925年前后，上海大同乐社根据经曲改编成丝竹乐曲《春江花月夜》这是一首抒情写意的文曲，旋律优美流畅。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，形象地棉会了月夜春江的迷人景色，赞颂了江南水乡的优美风姿。
7、汉宫秋月
乐曲表现了古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。意在表现古代受压迫宫女幽怨悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。
8、梅花三弄
曲中泛音曲调在不同徽位上重复了三次，故称“三弄”。相传晋恒伊作笛《梅花三弄》，后人移值为琴曲。乐曲通过歌颂梅花不畏寒霜、迎风斗雪的顽强性格，来赞誉具有高尚情操之人。1972年王建中改编成钢琴曲，表现的主题则是毛泽东《咏梅》。
9、阳春白雪
相传为春秋时期的晋国师旷或齐国刘涓子所作，“白雪”取另然清洁，雪竹琳琅之音。它以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏，生动表现了冬去春来，大地复苏，万物向荣，生机勃勃的初春景象。
10、胡笳十八拍
琴曲中有《大胡笳》、《小胡笳》、《胡笳十八拍》琴歌等版本。曲调虽然各有不同，但都反映了蔡文邪路思念故乡而又不忍骨肉分离的极端矛盾的痛苦心情。音乐委婉悲伤，撕裂肝肠。

【寻】笑傲江湖的古琴曲谱[简字谱]

最好是整首比较全的~~~不要光泛音或者光散音的~~~可以参照下这个http://you.video.sina.com.cn/b/13596238-1224714883.html注意：是古琴~~！谢谢1楼的啊~~不过你那个不是完整的啊，只...

最好是整首比较全的~~~不要光泛音或者光散音的~~~可以参照下这个http://you.video.sina.com.cn/b/13596238-1224714883.html

注意：是古琴~~！
谢谢1楼的啊~~不过你那个不是完整的啊，只有泛音。我想要完整的。。或者说复杂点，气势磅礴点的那个版本~~>o<~~~~~ 展开

是这个不？

新古琴但散音不混厚，有点炸，泛音还可以，不知道...

古琴的音色除了散音、泛音，还有那一种？答：按音

关于古琴的句子有哪些？

1. 玉手轻挑银弦，双手在古琴上拨动着，声音宛然动听，有节奏，宛如天籁之音，过了许久，结束了这首曲子的弹奏，缓缓站起。

2. 古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉。而古筝，是柔和的，是优美的；有时，又是雄伟的，是有力的。

3. 古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉；古筝，柔和优美。但，我最喜欢的还是古筝。

4. 琥珀酒、碧玉觞、金足樽、翡翠盘，食如画、酒如泉，古琴涔涔、钟声叮咚。大殿四周装饰着倒铃般的花朵，花萼洁白，骨瓷样泛出半透明的光泽，花瓣顶端是一圈深浅不一的淡紫色，似染似天成。

5. 松涛声，流水声，花开声，鸟鸣声，古琴声，雨打芭蕉声，月映窗户声，都是让夏天清幽的声音，而最动听最清凉的声音，是祝福声。

6. 七泡余香铁观音，婷袅佳人扶古琴；茗阳亭内八方客，千年古韵沁人心。

7. 她的古琴造诣已达炉火纯青，国内乐坛无出其右。

8. 古琴音乐的打谱既是一项以复原古曲为宗旨的琴学研究工作，同时又是带有限定性的艺术创造活动。

9. 古琴音色丰富,泛音轻盈虚飘,散音古朴凝厚.

10. 古琴是中国最古老的弹拨乐器，有三千多年的历史，是中国古代地位最崇高的乐器，被誉为哲学性的艺术或艺术性的哲学，被列为"琴棋书画"四艺之首。

11. 封情书一古琴，两厢情愿意浓长。寒梅花开鸳鸯配，但愿君心似我心。

12. 风轻送，柳枝微拂，树下的男子一身白衣纤尘不染，携着一把古琴，衣袂飘飘，很有几分潇洒出尘的味道。

13. 桥边斜栽着一棵杨柳，那人就站在杨柳树下，有风轻送，柳枝微拂，树下的男子一身白衣纤尘不染，携着一把古琴，衣袂飘飘，很有几分潇洒出尘的味道。

14. 我们先去看怪石，怪石说它怪，它还真怪。有的像一位仙女，手抚一架古琴正在弹奏一首首优美的曲子，这就是仙女弹琴了，还有金鸡叫天都、狮子抢球、猴子观海，等等，真是百趣横生，回味无穷。

15. 打谱者依据传承下来的古琴曲谱，凭借自身的弹奏经验与艺术诠释而将古谱再现、重建并赋予生命！
    

古琴7根弦分别是哪几个音

我是新手知道的大侠告诉下...

我是新手知道的大侠告诉下

古琴七条弦以正调为例，音名由外而内（由一弦至七弦）分别是徵、羽、宫、商、角、徵、羽。在古琴五调中，除正调外，还有一个较常用的调，即紧五弦的紧羽调（俗称蕤宾调），这里的羽是指弦名（五弦）而非指音。

紧羽调的七条弦音为商、角、徵、羽、宫、商、角。弦有丝弦、尼龙钢弦、人造丝弦三种。古用丝弦，音量小而韵味足，今用尼龙钢弦，韵味逊而音量大，人造丝弦介乎两者之间。

古琴的音域非常宽广，一共有四个八度再加一个大二度。七条弦上有七个散音、91个泛音、147个按音，总共有245个音位。在众多乐器当中，它的音乐和它的音位是数一数二多的。

音色分成三种，分为泛、按、散三种音色，象征天、地、人。散音浑厚如钟、刚劲沉洪;泛音玲珑剔透，清远飘逸;按音细腻圆润或虚、或实，或清越明净、或沉浑宏亮，变化异常。非常委婉动听、娓娓道来，犹如人的吟唱，这是古琴最有味道、最区别于其他乐器的一种音色。

琴额上有琴额，上面有7个琴孔，有岳山，岳山是整个琴弦最高的地方，犹如高山。下面有龙龈，龙龈和岳山这两个点是张着七条弦，七条弦之间我们分成13个不同等分，就是13个部位，13个圆点是泛音位的标记，也是按音的辅助标记。

有时候用玉，有时候用金子来做，这13个点代表12个月加一个闰月，代表一年的时间。琴长是三尺六寸五分，代表一年的365天。

扩展资料：

古琴最初只有五根弦，内合五行，金、木、水、火、土；外合五音，宫、商、角、徵、羽。后来文王囚于羑里，思念其子伯邑考，加弦一根，是为文弦；武王伐纣，加弦一根，是为武弦。合称文武七弦琴。 

七根琴弦上起承露部分，经岳山、龙龈，转向琴底的一对“雁足”，象征七星。

琴面上有十三个“琴徽”象征一年十二个月和一个闰月。

古琴的音箱，不象筝等乐器那样粘板而成，而是整块木头掏空而成。其音箱壁较厚，又相对较粗糙，所以其声更有独特韵味和历史的沧桑感。

琴腹内，头部又有两个暗槽，一名“舌穴”，一名“声池”。尾部一般也有一个暗槽，称为“韵沼”。与龙池、凤沼相对应处，往往各有一个“纳音”。龙池纳音靠头一侧有“天柱”，靠尾一侧有“地柱”。使发声之时，“声欲出而隘，徘徊不去，乃有余韵”。

由于琴没有“品”（柱）或“码子”，非常便于灵活弹奏，又具有有效琴弦特别长，琴弦震幅大，余音绵长不绝等特点，所以才有其独特的走手音。

就构造而音，琴的各部分结构十分合理。其体积不大不小，既便于携带，又方正雅致。有心品琴，其形已足以使人心怡。

参考资料：百度百科-七弦古琴

我买了古琴，可是我一点都不会调音，我想知道每个...

顺时针和逆时针都可以，不存在哪一边的固定调法，那个叫琴轸，是调琴弦的松紧的，你可以下个APP，你搜古琴调音，很简单的，不存在拧几下的问题，因为琴弦的松紧要调到正好合适就可以了，琴弦有时候会变松，有时候会变紧，调的时候对着调音软件，它会告诉你现在琴弦是偏紧还是偏松，你拧到正好不紧不松的提示下就可以了。当然这是无脑调，一般老师会推荐用散音调弦或者泛音调弦，但是这个稍微难一点，靠耳朵听，刚学又没老师的话先用APP调准了再说吧，慢慢学着用泛音调

古琴的散音与泛音听着有什么区别，是散音高还是泛...

古琴的散音与泛音听着有什么区别，是散音高还是泛音高啊，弹泛音的时候左手是在空中悬浮，右手弹的时候，同时触碰弦，还是左手先搭在弦，在右手弹的同时移开左手...

古琴的散音与泛音听着有什么区别，是散音高还是泛音高啊，弹泛音的时候左手是在空中悬浮，右手弹的时候，同时触碰弦，还是左手先搭在弦，在右手弹的同时移开左手

散音声音浑厚，泛音声音清脆，弹泛音的时候得左右手同时弹奏，特别是左手，只需在右手弹散音时，左手跟随右手一同轻点琴弦，注意：右手点琴弦时不能用力过猛，也不能离开琴弦太快，希望能帮助到你

扩展

但是我弹的时候感觉听起来很暗哑

补充

你的暗哑应该是以下几方面造成
1，左右手没有同步
2，古琴的本事问题
3，每次弹奏时，古琴都得调音

古琴的音色有泛音散音和

想了解古琴的音色有泛音散音和的最新玩法及新闻信息么，下面跟着小骨来一起学习关于古琴的音色有泛音散音和的知识吧，希望各位玩家了解后能够对该游戏有更加深入的理解。

古琴的音色有泛音、散音和什么是梦幻西游手游中科举乡试的一道问答，接下来小编就给大家带来梦幻西游手游古琴的音色有泛音、散音和什么的答案。

问：古琴的音色有泛音、散音和什么?

答：按音

古琴：

古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国汉族传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。自古“琴”为其特指，19世纪20年代起为了与钢琴区别而改称古琴。初为5弦，汉朝起定制为7弦，且有标志音律的13个徽，亦为礼器和乐律法器。琴是汉文化中地位最崇高的乐器，有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首，被文人视为高雅的代表，亦为文人吟唱时的伴奏乐器，自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。伯牙、钟子期以“高山流水”而成知音的故事流传至今;琴台被视为友谊的象征。大量诗词文赋中有琴的身影。

散（莫文蔚演唱歌曲）

《散》是莫文蔚主唱的一首歌，收录于专辑《拉活》，词李焯雄，曲莫文蔚。

C调钢琴曲谱

陶笛6孔曲谱