吉他乐理知识

时值是音乐中非常重要的组成单位，它控制着音符发音的长短，按照一定时值演奏的音符才能奏出美妙动听的音乐。一个人在演奏一首乐曲时，即使音符弹得非常正确，如果音符的时值不正确，那么它的音乐也是非常糟糕的，所以正确联
在六线谱上方有不同的英文字母表示不同的和弦，还有一些特殊的符号，表示一些特色音的演奏方法，这方面的内容会在学习这些技巧时候详细讲解。
所有风格的音乐都是由众多不同时值的音符组成,他们是全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符,六十四分音符,二分付点音符,八分付点音符,十六分付点音符,切分音符,及一些组合音符等,这些不同的音符,以后再慢慢介绍.想要学习好吉他上,各种技巧的时值表示方法,我们首先要学习各种音符及节奏在六线谱上的表示方法.
六线谱是一种非常通俗易懂的吉他记谱方法,六条线上的数字，分别代表这根弦上相应的品上的音。如图：最上面一条线上的0、 3、 12、18，表示吉他一弦上的空弦、第三品、第十二品、第十八品的音符，其他线上的数字依次类推。
节奏技巧不同于其他的演奏技巧，他要根据不同的节奏，来扫规定和弦中六根线的不同区域，而且扫弦的方向也要根据不同的节奏变化。在六线谱中的扫弦方法，是用不同方向、不同长度的箭头表示，图中的第一个箭头表示拨片从六弦扫到一弦。第二个箭头表示拨片，从第一弦扫到六弦。第三个箭头表示拨片，从六弦扫到四弦。第四个箭头表示拨片，从一弦扫到四弦。这样，四个不同方向，不同长度的箭头按不同的时值来演奏，可变化多端，节奏丰富。
拍是时值的计算单位，我们在学习时值的时候，最重要的是掌握平稳的拍速，拍速就是在演奏乐曲时候，每分钟弹多少的音。不同的乐曲有不同的拍速，我们要严格的按照谱中规定的拍速来演奏，才能与乐队一起来演奏音乐。如果你在演奏的时候，时快时慢，别人无法与你同步演奏，所以练习好拍速对于每一位演奏者来说，是非常重要的。我们要经过严格训练，把自己变成一个极其准确的节拍器。
拍是用下图的形式来表示的。一拍是由前半拍加后半拍组成的，时值中最长的基本单位是全音符，他是由四个这样的一拍组成。二分音符是由两个拍组成，四分音符是由一个拍组成，八分音符是由半拍组成，十六分音符是由四分之一拍组成，三十二分音符是由八分之一拍组成，其他更快的音符同理

这个说简单也简单，说繁琐也繁琐
听我仔细道来：
1、音乐中理论上存在15个调，但事实上有12个不同高度的调。其中，有三个调子各有两个名字。具体原因如下：
钢琴上，完整的一个音组有12个音，其中7个白键，5个黑键。白键分别为从左到右即由低到高分别为C D E F G A B。5个黑键分别位于C-D间、D-E间、F-G间、G-A间、A-B间。键盘的分布由左到右音为由低到高，即C-D间的黑键比C高，比D低。那么它有两个名字，叫#C（读为“升C”）也叫bD（读为“降D”）；同样的道理，D-E之间的黑键叫#D也叫bE；F-G间的黑键叫#F也叫bG；G-A间的黑键叫#G也叫bA；A-B间的黑键叫#A也叫bB。
2、按自然大调式构成形式，由低到高构成关系依次为：全 全 半 全 全 全 半，即构成了一个1 2 3 4 5 6 7 1（高音1）的音阶。
那么，钢琴上12个音都可以当1（唱为do），只有以C当1（do），即C自然大调，用到的音都是白键，其他调子都有黑键。
C自然大调式音阶音从左到右即由低到高分别为：C D E F G A B C（构成关系“全全半全全全半”）
其他14个调，分别有7个升号调和7个降号调。
升号调：从1个升号调—7个升号调依次为：G D A E B #F #C
降号调：从1个降号调—7个降号调依次为：F bB bE bA bD bG bC
这其中，#F调与bG调构成音音高相同，只不过每个构成音都有两个名字；bD调与#C调构成音音高相同，只不过每个构成音都有两个名字；bC调与B调构成音相同，只不过每个构成音都有两个名字。
至此，就知道了，实际有12个不同高度的调门，因为有“等音”的出现，理论上就产生了15个调子。
你所说的C调与D调只是这15个调子当中的两个，在唱音的时候涉及到两种唱名法：即首调唱名法和固定调唱名法。
固定调唱名法：就是永远把C D E F G A B唱为do re mi fa sol la si
如D调为2个升号调，构成音分别为D E #F G A B #C D
按固定调唱名法，唱为：re mi 升fa sol la si 升do re 如果这样唱，就是固定调唱名法；因为这个音阶的构成关系为“全全半全全全半”，即所有的自然大调的构成方式都是这样。那么同时这个D自然大调式音阶中的各个音也可以唱为do re mi fa sol la si do如果这样唱，就叫首调唱名法。
解析完了，记得给我加分哦~

基本乐理是要考的，比如：调和调式，音程关系。不过现在一般所谓的考级，只是忽悠钱而已，只要给钱就过关

追答

没有什么实质意义
除非是古典

不过说真的，不管考不考级，学习吉他，最好学点基本乐理知识，这对提升吉他才有很大的空间

可以学，刚开始有点枯燥，坚持下来就好了！你做为吉他初学者，首先你要知道你学吉他的目的，如果只是学来当兴趣，那你大概可以在2，3个月里学会初级吉他，每天练1—2小时，如果想再学上去，那就要靠你自己努力练了，工欲善其事，必先利其器。首先要买把象样的琴，如果经济条件允许的话最好是买把好点的琴，面单起，像圣马可 雅马哈这些都能用的住，但不要太好的，因为你如果不能弹下去的话就浪费了。

上网搜索（或者买）一个吉他教程，有视频，有教材，就可以进行系统学习了。当然最好是找一位吉他老师。
学习乐理知识，要循序渐进。学习理论要与实践相结合，还要思考和梳理。理解了就记住了。

既然弹了几年吉他了，不懂乐理可就不对了，买一夲李重光的乐理基础知识，一点点的从头学起吧。从音的高低音名：c d e f g a b，音的长短音符：全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符开始学。

自学吉他可以先从最基础的内容开始，学会怎么使用吉他，怎么看谱，然后就是手指熟练的问题的，一点要多加练习。平时还可以补充一些乐理知识，有助于提高进阶。
以下内容是学习的步骤和方向，可以用来参考。
1、前提准备 要学习吉他，那你肯定必须有一把吉他，对于初学者来说，买一把一般的就可以，但我建议别买太次的，因为等你弹时间长了，你会发现次的琴不仅音色次，手感次，更重要的是 影响弹奏！！
吉他准备好了之后，就要去你所在地的书店转一本关于吉他自学的书了，因为有书就有学习的主题， 书上会给你分几个章节，循序渐进，只要自己慢慢按部就班的来，就不会有太大的问题
2、开始学习 首先，你要先弄清楚吉他的构造（有几根弦、怎么排序）、六线谱的识别方法、和弦图的识别方法等等。之后你就要按照书上说的持琴姿势，各个动作要领，左右手指法，不断熟练巩固，一般最初你要学一下简单的音阶，比如C大调音阶，弹得同时，一定要注意自己的左右手配合默契，更要注意左右手的指法， 音阶弹熟之后，可以利用这个音阶弹一下简单的单旋律曲子，比如：小星星、 多年以前、莫斯科郊外的晚上等等。
接下来，就要学习一下吉他弹唱中最为重要的东西了---左手和弦、右手节奏型 最初学习和弦，你要先学习C、G两个调的和弦，（你买的书上都有），先按照书上的和弦图把和弦按好，然后右手拨53231323（四四拍）、532123（四三拍）等简单的节奏型，可能你左手会有这种感觉：手指不方便、指型难受、手指尖会疼、整个手都很僵很疲等等，但这只是最初你要克服的小问题，你只需要不断的反复，不断的熟练，把不习惯变成习惯就好了。
当你把某几个和弦按熟之后，接下来需要你完成一个艰巨的任务，那就是：把你所学的这几个和弦连接，用左手按和弦右手拨弦的方式连续不断的弹奏出来（这里说的连续不断的意思是：把每两个和弦转换的时间缩短到最少，甚至是一步到位，不会影响到整个节奏的连贯性），练习和弦的连接的时候，你当然也可以弹奏几首简单的曲子，这样不仅学会了曲子也锻炼了左右手。
最后的任务就要不断反复的练习了，要想把C、G两个调的和弦按得熟练，一般至少需要半年左右的时间吧。（当然不排除你很勤奋，可能两三个月甚至是一两个月就搞定的情况），把C、G两个调的和弦以及右手 简单的节奏型都练习熟练后弹奏这两个调的歌曲应该都不是问题了
3、进阶学习 进阶学习中大体上分两个部分：一是歌曲弹唱中的各类和弦、右手各类分解、扫弦节奏型 二是各类指型的音阶（la指型、sol指型、si指型、mi指型等等吧）、各种独奏乐曲。
明白大体要学习的内容之后，你不仅要多接触各类左手和弦，你更要多关注一些歌曲的前奏、 间奏、尾奏的solo。单独的古典曲子的弹奏，各种轻音乐或指弹音乐的作品。 对于进阶学习来说，学习一些乐理知识会对你帮助很大。
4、借鉴学习 对于这一阶段的学习，光靠自学已经不能满足自身的需要了，可以这样说：你必须要多找出色的老师学习了 学习一些特殊的技巧，细节的把握，对作品的整体处理，记住：吉他的学习也是学无止境的。
5、总结 吉他学习不像是学习数学公式一样，记住了、知道思维步骤过程了就会了、多做几遍就能熟能生巧的 东西，这是一个不断反复不断巩固的长期学习的过程，应有坚定的信心和锲而不舍的精神，明白这一点， 加上自己的不断努力想弹好吉他，不是问题！！

调性，调式是两个相近但完全不同的概念。调式很简单，就是大调式与小调式，其它还有民族调式。调性则是大调式与小调式的性质。比如：大调式分为自然大调式，和声大调式与旋律大调式。而小调式也同样分为自然小调式，和声小调是与旋律小调式。